第三届西湖国际纪录片大会/ The 3rd West Lake International Documentary Festival（简称“IDF 2019”）是集纪录片展播、推优、提案、论坛、工作坊于一体的高品质人文艺术平台，定于2019年10月18日-20日在杭州西子湖畔中国美术学院举行。

 

 I Documentary Fact

我/纪录/事实

 

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10月19日，第三届西湖国际纪录片大会“纪录之光”展播单元进入第二天，并迎来比预料中更为火爆的情形。中国美院两个校区的四个展播场地，多个场次全场爆满，观众甚至坐到走道上。展播后的Q&A环节，来自世界各地的纪录片人和纪录片爱好者相互探讨与交流，甚至散场后观众仍久久不愿离去。

 

 

以下为10月19日展播现场纪录片人与观众交流记录。

 

 

滑板少年

Minding the Gap

 

 

 

展播时间：2019年10月19日10：00

展播地点：中国美院南山校区国美礼堂

展播单元：东·西 | 在IDF

 

导演：刘冰

制片人：刘冰、戴安娜·莫伊·昆

制片地区：美国

类型：纪录长片

时长：93 min

 

获奖与参展经历

 

2019 奥斯卡 - 最佳纪录长片（提名）

2018 谢菲尔德国际纪录片节 - 最佳新导演奖

2019 圣丹斯电影节 - 纪录片单元 评委会特别奖

 

纪录片简介

 

纪录片讲述三位滑板少年不羁潇洒的背后不幸的童年和苦苦挣扎的青春，他们无一例外遭受着家庭暴力。作为刘冰的纪录片处女作，他站在朋友的视角，用细腻的镜头语言勾勒出了三个爱好滑板的年轻人面对的关于成长、关于青春的困惑。而导演刘冰也是本片的被记录者之一，他从家庭暴力受害者的独特视角出发，展现家庭暴力的危害。片头有句话是这么说的：“我们不是按照自身意愿长大的。”确实，我们无不在枷锁之中苦苦挣扎，而家庭或许就是我们一生中如影随形的枷锁。

 

《滑板少年》展播现场

 

 

饿鬼岛

Island of the Hungry Ghosts

 

 

 

 

展播时间：2019年10月19日10：00

展播地点：中国美院南山校区学术报告厅

展播单元：东·西 | 在IDF

 

导演：加布丽埃勒·布雷迪

制片人：亚历山大·华杜

制片地区：德国、英国、澳大利亚

类型：纪录长片

时长：94 min

 

获奖与参展经历

 

2019 翠贝卡电影节 - 最佳纪录长片

2018 阿德雷德电影节 - 国际纪录片奖

2018 爱丁堡国际电影节 - 最佳纪录长片 特别提及

 

纪录片简介

 

在印度洋的一座孤岛上，陆地蟹成群地自丛林向海洋迁徙。在同一片丛林中，隐藏着一间澳大利亚的拘留中心，几千名寻求庇护者被长期关押于此。他们与外界唯一的联系仰仗于精神创伤咨询师波赫·林·李。

 

主人公信任摄像机进入生活，很重要

 

 

《饿鬼岛》的剧本顾问 LILLAH HALLA参加了展播后的Q&A环节

 

◆关于这部纪录片的缘起，导演和主人公波琳是有十年关系的好朋友，这本身就是一个很好的基础。在纪录片中，主人公能够信任、接纳一个摄像机进入自己的生活是非常重要的。通过她，我们发现了这个项目。

 

◆饿鬼岛跟中国是很有关联的， 我很想听到关于饿鬼原初的版本，中国本土如何去诠释这个概念。

 

◆当时英国人发现了这个岛，带来中国劳工，后来岛上形成了这个仪式，他们每年10月份通过祭祀仪式让这些没有安葬的亡灵返回家乡，也让那些偷渡过来的人死去也能够有一个回家之旅，这个是很重要的一个文化背景。 

 

◆纪录片结尾处，主人公波琳离开了圣诞岛，她现在和家人生活在法国，之前纪录片在墨尔本播放时她也参加了活动，那些参与者也去到了播放现场，但考虑到安全问题，他们需要隐藏身份不能登台。

 

 

◆在整个拍摄过程中，安全都是第一位的，我们一直都在不断跟律师联系沟通。

 

◆目前这个拘留中心已经关闭了，这也算是我们做出的一点小小的影响吧。我们希望能够获得这些被隐藏的人身上的故事，引起大家的关注，这也是我们这部影片的意义所在。 

 

 

触不可及

In Touch

 

 

 

展播时间：2019年10月19日10：00

展播地点：中国美院象山校区小剧场

展播单元：东·西 | 在低语

 

导演：帕维尔・齐密斯基

制片人：卢卡什·德乌戈莱茨基，豪库·哈夫森

制片地区：波兰、冰岛

类型：纪录长片

时长：61 min

 

获奖与参展经历

 

2018 阿姆斯特丹国际纪录片节 - 中长片单元 评委会特别奖

2019 希腊塞萨洛尼基纪录片节 - 人文价值奖

2019 西班牙巴利亚多利德 - 最佳纪录片（提名）

 

纪录片简介

 

《触不可及》的故事发生于一个名为斯达勒尤赫（波兰语意为“旧血脉”）的波兰小村庄，它坐落于以“千湖之域”闻名的马祖里亚地区。在上世纪八十年代，约有400名居民从该地移居至冰岛，至今仍无人归来。留下来的大部分是老人家，他们渴盼着团圆，但现实是儿孙都已在欧洲大陆的另一端展开了新的生活。他们之间分隔千里，旅途开销甚大，以致于给彼此一个拥抱都颇为奢侈。别无选择的最佳方案仅剩在视讯电话中团聚了。

 

 纪录片很难做到内容与形式平衡

 

 

《触不可及》的制片人LUKASZ来到现场和观众作展播后的交流

 

◆纪录片里其实有一个爱情故事，从1980年代到1990年代直到现在。一位开船的船工，船抛锚了，然后遇到了自己心爱的女人，后来他辗转波兰和冰岛，只不过和另一个女人结婚了。

 

◆纪录片是什么？我认为它是一种从观念出发、继而落实的艺术。我认为，纪录片很难做到内容与形式平衡。

 

◆这部纪录片其实也包含了某种社会学思考，任何东西都是割裂的，任何东西都会受到媒体经验的影响。

 

◆波兰有很多人移民到冰岛，大都是工作和经济移民，回家不易。所以波兰人尝试用网络来交流，大概一月一次，纪录片也用投影的方式，来表现出这样一种情境。

 

◆我个人认为事实有很多层面，有的导演强调表面真实，也有很多会强调心理真实。影像在美术厅、建筑、人体的银幕上投射出来，是一种实验。

 

◆我希望通过这种方式把离散的亲人聚在一起（尽管是虚拟的），达成一种代替性的聚会，实现一种“缺席”的在场。

 

◆人在舞厅中行走时的巨大配音，其实都不是真实的声音，是想象的声音。我们用过绿幕、电脑成像，投射在立面上，让他们成为某种鬼魂。

 

 

大河唱

The River in Me

 

 

 

展播时间：2019年10月19日10：00

展播地点：中国美院象山校区VIP放映厅

展播单元：东·西 | 在中国

 

导演：柯永权、杨植淳、和渊

制片人：包晓更

制片地区：中国

类型：纪录长片

时长：98 min

 

纪录片简介

 

一个将古老的歌谣唱进当代人心里的摇滚音乐人，一个年过六旬还想找对象的说书人，一个爱唱情歌却被同村人吐槽的“花儿”歌手，一个因找不到演员发愁的秦腔剧团团长，一个整天哀叹“皮影要死光”的皮影班班主……他们用泥土谱曲，拿命运作词。生活都是循环播放，但谁说不能是一首激昂的摇滚？音乐不止，生命不息。

 

黄河承担虚拟的、主要的角色

 

 

《大河唱》的联合制作人梁君健来到Q&A现场，他在纪录片中承担提供影像风格建议、拍摄的协调、以及宣发阶段的高校学术资源的角色。

 

◆《大河唱》在设计阶段，先遇到了歌手苏阳，他的音乐滋养源自黄河流域，我们想把他作为线索，把整个黄河流域我们较感兴趣的民间文化呈现出来。

 

◆聚焦苏阳是因为这个人物的矛盾和复杂性，他既需要游走在现代、甚至是国际语境中去发展自己的摇滚乐，又与传统音乐和文化形成了乡愁式情结。所以想通过这个人物分享更多关于传统文化、音乐、情感的思考，去想象这些文化形态在当代和未来生活扮演的角色会是什么样子。

 

◆我们更希望表现人以及人和自然、农业生活、传统文化的关系，对西北地区、黄河流域、当地人们的音乐和生活做一种整体性的、有时空凝重感的史诗性呈现。

 

◆我们请了些人类学家的朋友帮忙做田野调查，最后确定了四个拍摄人物。黄河在其中承担虚拟的、主要的角色。

 

◆ 拍摄过程中，我们在思考和探讨非遗等传统手工技艺、文化在当下生活理念和当代个体的生命过程中，究竟会扮演这样的角色？我们希望做的其实是把非遗这样的标签撕掉，用角色们生活和音乐共融面貌，来和人类学中的充满关怀感的文化整体观达到某种契合。

 

 

◆ 一个文化的要素需要从它的具体社会生活中找到位置来得到最好的叙述和呈现，如果把它抽象的过于厉害，作为公益或一种美术，或作为一种遗产的话，只是代表一种现代的判断。

 

◆ 我们想比较少地去探讨非遗传承，而更多去探讨人和音乐的关系。以呈现中国人真实的生活状态。

 

◆我们的剪辑分成两个剪辑阶段，第一个阶段由德国剪辑师Carl来完成，语言障碍却同时构成了一种直觉上的优势。Carl为我们提供了一种新的、跨文化的观察理解方式，为我们的影像风格做了基础的打板。另外我们的跟拍导演和对拍摄过程不太熟悉的剪辑师等就在Carl的基础上进行跟进。

 

◆《大河唱》在纪录片中算是较大的投资，有2000万以上。

 

◆这个片子素材量大约是1400多个小时，但最后剪到了90分钟。纪实拍摄是老老实实的18个月，采取了人类学工作的一种方式，素材量比较大。

 

 

德涅斯特河畔

Transnistra

 

 

 

展播时间：2019年10月19日14：00

展播地点：中国美院南山校区国美礼堂

展播单元：东·西 | 在IDF

 

导演：安娜·埃博恩

制片人：戴维·赫迪斯、米凯尔·克洛特基耶夫斯基

制片地区：瑞典、丹麦、比利时

类型：纪录长片

时长：93 min

 

获奖与参展经历

 

2019 鹿特丹国际电影节 - 大银幕奖

2019 哥德堡电影节 - 最佳北欧纪录片

2019 穿越欧洲电影节 - 特别提及

 

纪录片简介

 

《德涅斯特河畔》摄制于自治的德涅斯特沿岸共和国，此处为毗邻乌克兰的狭长地带。这里的人们对于前苏联留下的局面怨声载道，而一群16岁的少年在其中探寻安定、自由与意义。作为一部兼具自然与人文的纪录长片，从闷热、畅快的夏天到难以忍受的寒冬，片中每一个迥然不同的人物都将学会理解彼此的希望与需求。这部纪录片以16毫米胶卷摄制于2017年至2018年，其亲密、灵动的镜头描绘了一个年轻的边缘群体，同时讲述了一个在复杂而矛盾的世界中关于爱、青年文化与成长的故事。

 

我从来不看着画面做音乐

 

 

《德涅斯特河畔》的配乐师Walter Hus来到现场和观众交流，他为大家介绍了这部纪录片的拍摄缘起，更多地为大家聊了他的配乐历程。

 

◆导演安娜拍摄完纪录片中夏天的素材后，拿给我看，素材是没有翻译的，我不太明白说了什么。但我看完后马上就爱上了它，气氛太与众不同了。简单网络沟通后，我觉得她是一个有趣而纯粹的人。我虽然能预料到这是一个很难的项目，但还是想要加入。

 

◆我从来不看着画面做音乐。在这部纪录片中，我的方式是看完导演给的素材后，找到一个感觉去作曲。至于如何将做好的曲子用到纪录片中去，是后期导演和剪辑师决定的。

 

 

◆导演为什么偏偏选择这群青年人进行拍摄？拍摄地属于前苏联,这群人就生活在这样一个特别的地方。导演很想拍摄在苏联解体后，这些人的状态和变化。于是她找到了本片的摄影师，想让摄影师给他推荐能够接受拍摄的年轻人。有天他们在加油站的时候，遇到了女主，觉得她是个很特别的女性，她也非常愿意被拍摄。由于女主角是朋友中的领导者，所以机缘巧合找到了这样一群年轻人。

 

◆导演和摄影师其实听不懂俄语，所以当天拍摄结束后都不知道现场发生了什么。拍摄完成以后回去听翻译才知道他们说了什么。所以更无法去指导“表演”了。还有，这帮孩子太自然了，在镜头面前无拘无束，他们也喜欢让摄影机纪录他们。

 

 

◆这部纪录片当中，没有任何一个镜头是涉及到一丁点政治的。安娜在拍摄过程中从始至终最感兴趣的都只有角色的性格和角色内心的感受。我很难归纳安娜是一个怎样的人，但是我很喜欢她，她是一个很有决心的、从不妥协的、行动力很强的人。

 

 

【短片集1】

展播时间：2019年10月19日14：00 

展播地点：中国美院南山校区学术报告厅

展播单元：东·西 | 在IDF

 

 

大海的回想

The Sea Recalls

 

 

 

导演：阿甲蓬·沙拉沙特

制片人：屏林·邦拉

制片地区：泰国

类型：纪录短片

时长：27 min

 

获奖与参展经历

 

2018 泰国短片&影像节 - 最佳纪录片

2018 新加坡国际电影节 - 最佳东南亚短片（提名）

2018 香港ifva独立短片及影像媒体比赛 - 亚洲新力量组（入围）

 

纪录片简介

 

2016年，阿甲蓬的叔叔与婶婶在家中被谋杀。一年后，阿甲蓬回到他的家乡探查叔叔的过往，并逐渐接受了他的离开。

 

对观众、对镜头、对自己，感觉都要真诚

 

 

◆《大海的回响》是一个感伤的故事。影片开头讲到，海浪会像时间一样洗去所有的记忆，一声枪响，一个非常诗意且悲伤故事就展开了。

 

◆对于结尾为何会选择一段团聚的影像结束，导演阿甲蓬·沙拉沙特说：最后一幕其实是我安排的，我希望叔叔可以以这样一种方式回来。我想通过这种方式，给我的家人一个美好的记忆，他们从来没有这样一个机会，可能以后也不会有，这是我能用纪录片给他们的安慰。

 

◆当一些事情无法在现实生活中发生时，电影或许可以实现它。

 

 

◆韩程老师理解这部纪录片的拍摄，并不是想要追寻真凶或寻求正义，而是是为了您的家人和自己能够放下这样的一个伤痛的过往。导演说，我的感受和当初是完全不一样的。我现在只是站在家人的角度，接受它，最终释怀。

 

◆每个人生活中都会遇到各种问题，但是生命就在于发现希望和美。我做这个片纪录片也是希望找到生活当中的美，这是让我不断生活下去的精神力量。

 

◆有三位导演影响导演比较深，阿彼察邦，台湾侯孝贤导演，和日本的和濑直美导演。导演说，不管是哪个导演，我认为最重要的一点，还是保持真诚。

 

◆即使有时影片所展现的会让自己害羞，但不管是对观众、对镜头，还是对自己的感觉都要真诚。

 

 

无条件的爱

Unconditional Love

 

 

 

导演：拉法乌·维萨克

制片人：亚采克·布瓦乌特

制片地区：波兰

类型：纪录短片

时长：40 min

 

获奖与参展经历

 

2018 波兰克拉科夫电影节 - Golden Hobby-Horse

2018 阿姆斯特丹国际纪录片节 - 纪录短片单元（入围）

2019 乌克兰基辅国际电影节 - 最佳短片

 

纪录片简介

 

拉法乌·维萨克的纪录片以自身经历的视角，为观众呈现了这位二十多岁的年轻人与其祖母之间的特殊关系。这位年迈的老人无法接受孙子的同志身份，即便他是她极为重要的人。由于笃信传统，特蕾莎无法摆脱道德的框束去看待拉法乌的性取向。同时，她也为孙子的未来忧心忡忡，因为除了与一位女性走入婚姻，她看不到一个年轻人的人生还能有第二种选择。

 

 

 

生于意志与硝烟

Immaculate Conception - Birth of Love in a Land of War

 

 

 

导演：郭依菲

制片人：黄丹

制片地区：中国

类型：纪录短片

时长：37 min

 

获奖与参展经历

 

2019 北京电影学院艺术硕士学位作品 - 最佳纪录片

纪录片简介

 

在巴以地区，大约上百万的巴勒斯坦人被抓进过以色列的监狱服刑，他们中的一些人更是面临20年或更长时间的终身监禁。夫妻间的探视或被完全禁止，或在为数不多的探视中被禁止任何身体接触。在巴勒斯坦，一些犯人家庭通过“走私精子”的方式延续后代。

这是一片长期被战争笼罩的土地，在这里，每天都可以看到关于维护尊严的斗争，这更像是一场没有硝烟的战争，他们努力克服一切困难，重获生存的权利。

 

我是一个代替发声的人

 

 

《生于意志与硝烟》导演郭依菲来到现场和观众交流

 

◆我之前接触到新闻报导这件事，受到了挺大触动，一直在想如果有能力的话，就把它记录下来。

 

◆我大约用了一个月的时间到当地拍摄和记录。

 

◆关于生育权，对我来说，这不只是由于环境推动，主人公们都有很明确的态度。对监狱里面的这些犯人来讲，这是一个越狱，是一个精子的越狱，意志抵抗住了压迫，所以它已经不再只是一个生育权的问题，生育代表了反抗对人身自由的剥夺，这是从犯人的角度来看。

 

◆从妈妈们的角度来看，当他们生活在那样一个环境中，这个孩子带来的就是整个家庭的希望，是一个新的家庭核心。

 

韩程老师：我比较好奇是您在拍摄过程中有没有跟这些小孩进行沟通，这些小孩子会不会有一些阴影？

 

 

◆关于灰色基调，我其实是刻意留住的。索尼A7拍摄出来的影片本身就带有灰色的调性， 在拍摄前我就把它设置成我所理解的环境的色调，每个环境都有它自己的一个颜色气质。

 

◆关于拍摄立场，我的影片拍摄，是与我完全没有关系的，我属于完全第三方的视角在看待这个世界，所以说其实这里面几乎没有我的个人的立场，我所呈现的角度都是从那几位母亲，包括他们的家庭中得到的，包括片名《意志与硝烟》也都是他们给我的信息。

 

◆我是一个代替发声的人，他们想说的由我来帮他们说清楚。

 

 

世外桃源

The Land of Peach Blossoms

 

 

 

展播时间：2019年10月19日14：00 

展播地点：中国美院象山校区小剧场

展播单元：东·西 | 在人间

 

导演：周铭影

制片人：周铭影

制片地区：中国

类型：纪录长片

时长：99 min

 

获奖与参展经历

 

2018 阿姆斯特丹国际纪录片节 - 新人竞赛单元（入围）

2019 韩国DMZ Docs国际纪录片电影节 - 亚洲竞赛单元（入围）

2019 比利时千禧国际纪录片电影节 - 展映

 

纪录片简介

 

在一个取名为“世外桃源”的乌托邦世界，权威的中心向外扩散着宏大的集体主义思想，要求年轻人放弃自我意识，投入一个幻想中的集体；在欢乐、疲惫、严苛共存的理想实验中，传递在人们口中的信念，逐渐被现实撕裂，一部分年轻人开始产生反抗意识，“世外桃源”面临巨大挑战。

 

我不会评价我的拍摄对象，而是试着理解他

 

 

◆导演周铭影首先说，他使用的方法和传统需要找选题、调研、大纲、素材这些步骤不一样，而是取材于个人的真实求职经历。他是以摄影师身份应聘花卉大餐，从而进入这个“世外桃源”的。当时给他的感觉就是这个环境很像传销，很魔幻，很超现实，所以就打定主意来拍这个纪录片。

 

◆主持人感觉导演很像《桃花源记》中的“武陵人”，进去又出来，却没办法再回去，而纪录片中的董事长是另一个导演，整部纪录片就是在记录另一出戏。

 

◆这部纪录片讲的是一个餐厅老板对员工进行“洗脑式”管理的故事。导演说，剪片子的过程也会经历“洗脑”，我得不断和它进行思想对抗，最后是去跟剧组，才找到感觉，最终完成剪辑。

 

◆纪录片主人公们进入环境后，就产生了一种化学反应，而且有趣的是，他们“自愿”去发生反应。

 

 

◆纪录片对董事长这个人物，并不是完全批判的，他能够把这么多没受过什么文化、技能的人组织起来，发挥自己的作用。从这一点来看，他的身份具有某种复杂性。他甚至有点艺术意识，他将某种“艺术”和另外一些乱七八糟的东西、彼此冲突的论述，比如民族主义、复古主义相混合，改造着生活。这其实是情境主义、现代主义想做的。董事长做到了，多少年后厨师回到那个厨房仍然能够起舞。

 

◆我个人不会评价拍摄对象，而是尝试理解他们。董事长张先生出生于五六十年代，那时的社会运动对人生价值观有很大影响，包括信仰啊，集体无意识这些方面。

 

◆董事长描述的东西，确实有真实的，社会中确实存在，所以真的也很难直接认定他是个“骗子”，他的身份是很复杂的。

 

◆我觉得张先生肯定是具有自己的价值体系的，而且其体系是很多思想体系的混合，是厚重的。我从一开始就预感这个公司会垮台，所以只是想记录这个过程。但我倾向于纪录片是一个故事，因此我必须加上一个结果，而不只关注洗脑流程的重复的纯艺术。

 

◆我的拍摄对象好多都有本科以上学历，所以应该有很强的控制“自我”的能力。对于“自我”，我可能没有太多想说的，我只想让我的纪录片成为大家“自我”的镜像，让观众自我反思。

 

◆当时肯定会提醒，最后大家的离开也是在我们的提醒下促成，一开始大家很害怕我的镜头，怕给老板看，后来也就无所谓了，大家都想知道最后会发生什么。这个可能也涉及纪录片道德相关问题，我个人可能还是会选择去介入。我后来也的确帮助了其中一个人。

 

 

 

出山记

Beyond the Mountains

 

 

 

展播时间：2019年10月19日14：00 

展播地点：中国美院象山校区VIP放映厅

展播单元：东·西 | 在中国

 

导演：焦波

制片人：郑欣

制片地区：中国

类型：纪录长片

时长：98 min

 

获奖与参展经历

 

2018 北京国际电影节 - 纪录单元 评委会最佳作品奖

2018 中国（广州）国际纪录片节 - “金红棉”优秀纪录长片奖

 

纪录片简介

 

大漆村位于贵州省遵义市务川仡佬族苗族自治县石朝乡，全村共有985户4119人，其中贫困户435户1803人，是贵州省2760个深度贫困村之一。申修军作为大漆村党总支书记，在脱贫攻坚政策引导下，决定带领大漆村脱贫，迈向小康。申周是30多岁的大龄青年，由于家庭和居住环境的贫困，让他娶媳妇的愿望遥不可及。申周希望离开山村，到务川谋求发展。与申周有同样困境的申学科常年在浙江打工，在得知父亲得了绝症后，就立马回到老家。申学科居住的泉里村民组是大漆村唯一没有通公路的村寨。申学科觉得只要公路一通，泉里组的发展就有希望。

 

 

听瓦尔达说

Varda by Agnès

 

 

 

展播时间：2019年10月19日19：00 

展播地点：中国美院南山校区国美礼堂

展播单元：东·西 | 在IDF

 

导演：阿涅斯·瓦尔达

制片人：罗萨莉·瓦尔达

制片地区：法国

类型：纪录长片

时长：115 min

 

获奖与参展经历

 

2019 柏林国际电影节 - 展映

 

纪录片简介

 

阿涅斯·瓦尔达，知名法国电影人、法国新浪潮先锋，同时也是一位摄影师和装置艺术家。在这部纪录片中，瓦尔达面向观众坐在剧院舞台上，配合一些照片与电影片段与观众娓娓叙述她毕生的先锋之作。

 

 

 

我母亲的消失

The Disappearance of My Mother

 

 

 

展播时间：2019年10月19日19：00 

展播地点：中国美院南山校区学术报告厅

展播单元：东·西 | 在IDF

 

导演：贝尼亚米诺·巴雷塞

制片人：菲利波·马切洛尼

制片地区：意大利、美国

类型：纪录长片

时长：95 min

 

获奖与参展经历

 

2019 波士顿全球电影电影节 - 评委会大奖 最佳纪录片

2019 Biografilm电影节 - 意大利电影单元 特别提及

2019 圣丹斯电影节 - 展映

 

纪录片简介

 

贝娜蒂塔欲抛下所有，避世隐居。在上世纪六十年代，贝娜蒂塔曾是一名偶像级的时尚模特，一时成为安迪·沃霍尔、萨尔瓦托·达利、欧文·佩恩以及理查徳·阿维东的缪斯女神。到了七十年代，贝娜蒂塔作为一名激进的女性主义者，她为女性的权益和解放而斗争。而当下，贝娜蒂塔进行着另一场对抗——对这个被图像占据的世界，亦是对自孩童起就不顾她的反抗，对她进行拍摄的儿子。

 

 

午夜行者

Midnight Traveler

 

 

 

展播时间：2019年10月19日19：00 

展播地点：中国美院象山校区小剧场

展播单元：东·西 | 在路上

 

导演：哈桑·法济利

制片人：艾米莉·马赫达维、苏·基姆

制片地区：美国

类型：纪录长片

时长：86 min

 

获奖与参展经历

 

2019 柏林国际电影节 - 人道精神奖 特别提及

2019 圣丹斯电影节 - 世界电影纪录片单元 评委会特别奖

2019 谢菲尔德国际纪录片节 - 评委会大奖

 

纪录片简介

 

当塔利班组织发出危及哈桑·法济利生命的悬赏令时，这位阿富汗导演被迫带着妻子与两个年幼的女儿踏上了逃亡之路。通过拍摄这段充满了不确定的旅程，法济利展示了在多年的漫长而险恶的路途中，他们所经历的危险与绝望，以及他们之间深厚的爱。

 

 

一百年很长吗

Life is a Belief

 

 

 

展播时间：2019年10月19日19：00

展播地点：中国美院象山校区VIP放映厅

展播单元：东·西 | 在中国

 

导演：萧寒

制片人：萧寒、雷建军

制片地区：中国

类型：纪录长片

时长：106 min

 

获奖与参展经历

 

2019 加拿大Hot Docs国际纪录片节 - 最佳国际纪录长片（入围）

 

纪录片简介

 

佛山，一个90后打工仔黄忠坚，企图通过学习蔡李佛拳和舞狮匡扶村子里的正义；遥远的北疆，曾远近闻名的冲乎尔乡老马鞍匠阿合特正卖力地靠做马鞍还儿子欠下的高利贷。原本两个生活轨迹毫不相干的人，面对着越来越相似的境况。阿合特的侄子患有尿毒症，需要他的小儿子捐肾维持生命，可一场家庭纷争却随之而来。随着债主不断地上门讨债，侄子的健康每况愈下，所有的难题阿合特终将面对。另外一边，那个理想主义者的狮头也被婚姻的现实打得支离破碎。女朋友已经待产，父亲却禁止女儿嫁给这个来自落后山村的穷小子，而孩子还在腹中就已经被确诊罹患先天性心脏病......